Но в тот раз спектакль до зрителя не дошел – цензура вычеркнула его из репертуара. Позже отдельные фрагменты композиции С. Прокофьев использовал в балете «Золушка» и опере «Война и мир», но после смерти композитора в 1953 году партитура долгие годы так и пылилась в архивах. Впервые полностью и в исполнении симфонического оркестра композиция прозвучала только в 2012 году в США – читаемый актерами текст «иллюстрировали» танцовщики.

По словам режиссера и автора инсценировки Йонаса Вайткуса, С. Прокофьев позволит посмотреть на знаменитый роман несколько в другом ракурсе. «Музыка Прокофьева – не иллюстративна, она расширяет текст «Евгения Онегина» во временном смысле. Это позволяет пристальнее посмотреть на те вопросы, которые поднимает Пушкин», – говорит маэстро. Рассуждая о знаменитом романе, режиссер акцентирует его актуальность.

«А что изменилось? Чувственность, погоня за удовольствиями, невозможность устоять перед искушением, и в результате – пресыщение: в романе этот кризис называется хандрой. Мне кажется, что сейчас все это происходит в гораздо большем масштабе», – говорит Й. Вайткус, и добавляет: «Я думаю, что и Евгений Онегин может прозреть. У него есть свой путь – от пресыщенности и оцепенения до пробуждения себя».

На роль Евгения Онегина режиссер пригласил украинского актера Григория Гладия. Уже более 20 лет живущего в Канаде актера литовские зрители наверняка помнят по его ролям в Каунасском драматическом театре (он работал там в 80-е годы) и по фильмам Й. Вайткуса «М. К. Ч. Зодиак» и «Дон Жуан», а в 1989 г. в Русском драмтеатре он поставил спектакль «Приглашение на казнь» по Набокову, в котором играл Витаутас Шапранаускас. «По сути своей я авантюрный человек, и мне нравится такое неожиданное предложение, – говорит актер. – Именно с этим театром у меня связаны воспоминания, которые очень глубоко повлияли на всё, что я позже делал. Для меня Литва, Вильнюс остаются в памяти, в моих клетках чем-то равновеликим первой любви».

В Русском драматическом театре «Евгений Онегин» ставится впервые, и актерам предстоит пройти испытание не только легендарными строками Пушкина, но и достойно проявить себя рядом с профессиональными танцовщиками – артистами «Театра Балтийского Балета». Его руководитель и хореограф спектакля Мария Симона Шимулинайте рассказывает, что во время репетиций происходит активный творческий обмен:

«Мы с труппой радуемся, что это, кроме всего прочего, и процесс обучения: мы набираемся опыта от актеров, они – от нас». Говоря о творческом замысле, балетмейстер утверждает, что задания здесь диктует сам Пушкин. «Мне кажется, что необходимо выявить отношения между «внешним» и «внутренним» миром человека: какие чувства обуревали его в ту эпоху, о чем говорило внутреннее «я». Интересно, насколько время с его новыми веяниями человека изменило», – рассуждает М. С. Шимулинайте.

В спектакле, декорации к которому придумал Артурас Шимонис, а костюмы – Дайва Самаяускайте, заняты почти пятьдесят актеров. Роль Онегина, наряду с Григорием Гладием, будет исполнять и лауреат «Золотого сценического креста» 2013 г. Валентин Новопольский. Премьерные показы спектакля состоятся 13 и 29 декабря.

Источник
Темы
Строго запрещено копировать и распространять информацию, представленную на DELFI.lt, в электронных и традиционных СМИ в любом виде без официального разрешения, а если разрешение получено, необходимо указать источник – Delfi.
ru.DELFI.lt
Оставить комментарий Читать комментарии (4)
Поделиться
Комментарии