Сергей Евтухов: сегодня пришло время Малевича

 (76)
"Сейчас пришло время Малевича", - считает известный вильнюсский художник и писатель Сергей Евтухов, который не только посвятил памяти художника собственный цикл произведений, но и представил его оригинально - в домашней обстановке.
© Asmeninio archyvo nuotr.

"У меня личный интерес к нескольким художникам, сейчас пришло время Малевича. Как оказалось, в этом году и юбилей супрематизма – 100 лет. Я художник, поэтому и отмечаю эту дату так, как считаю нужным и важным - выставками в честь Казимира Севериновича и новыми картинами. На живописном современном просторе много всего, но таких циклов-посвящений нет", - сказал в интервью DELFI художник.

Помимо собственного творчества, С.Евтухов практикует копирование работ таких великих мастеров, как Винсент Ван Гог, Амедео Модильяни и других. В Риге осенью 2005 года осуществил необычный проект - «Пабло Пикассо ремонтирует свою картину Авиньонские девицы»

На выставке С.Евтухова "Если бы Малевич был жив, то в этом году ему было бы 137 лет" были представлены картины «Жницы», «На сенокосе», «Скачет красная конница, а у командира бессонница“ — в общей сложности 39 парафразов творчества основателя супрематизма. На этом он не останавливается, и, проделав «художественный эксперимент над друзьями», намерен показать работы широкой публике.

- Сергей Петрович, а почему именно К.Малевич?

К.Малевич
К.Малевич
© Фото с сайта nekropole.info

- Накопилась некая критическая масса. Мы всегда, пытаясь понять нового художника, применяем к нему старые лекала. Вот Ван Гог делал так, а Матисс по-другому... Но я делаю так, как интересно мне!.. И мои действия не вызваны отсутствием собственных идей. Мне интересно понять истоки и их творчества и свои собственные.

Мы часто "пробегаем" интересные и уникальные вещи в надежде, что там, "за горизонтом", наш ждет что-то сверхинтересное! А там обычно природа уже отдыхает. А люди же прибежали: роют, роют, нарыть ничего не могут, потому как в том месте нет ничего... Было в самом начале пути, а никто не обратил внимание на самородок. Мои обращения к предшественникам - попытка открыть "знакомое", но "неизвестное" доступным мне способом.

Поэтому я так часто устраиваю свои персональные выставки и так же часто обращаюсь к творчеству других: Ван Гог, Пикассо, Модильяни, Матисс, Малевич. И что в самом деле интересно и мне, на выставке картины от 1993 - до 2014 годов.

Вот, например, как был представлен в Риге "тема" Пикассо:

Что касается Малевича, то в 2013-14 годах были выставки его картин в Русском музее в Питере, в музее Стеделик в Амстердаме и замечательная выставка в галерее Тейт в Лондоне... Мой приятель, который посетил мое мероприятие и выставку в галерее Тейт, а галерея Тейт будет покруче другого музея, был удивлен количеством посетителей в Лондоне. Он не ожидал увидеть там такого количества "интересантов".

Так, в 2008 году на аукционе в Сотбис в Нью-Йорке супрематическая композиция 1916 года рождения была продана за 60 миллионов долларов, а это, как мы знаем, мировой рекорд стоимости для русского искусства. Пока дороже картин русских художников не было.

- А как создавался «Ваш Малевич»?

«Жницы» (дополнен.), 2013
«Жницы» (дополнен.), 2013
© Asmeninio archyvo nuotr.

- Эта выставка выстраивается по двум направлениям: нескучные картины, плюс рассказ о Малевиче и его творчестве. А вот рассказывать о создании картин и сложно, и, наверно, не нужно - это без кокетства. Потому что она у тебя появляется в голове, а у товарища по парте не появляется. Ты же ему не объяснишь, что и почему. Но дать посмотреть картинку (картину) надо. У него должны заработать
свои мысли.

Вот если взять "Девушку с гребнем в волосах", то, конечно же чувствуется влияние и супрематизма, и эпохи Возрождения. Несочетаемые вещи пробуждают интерес, но художник иногда не может сам объяснить, что подтолкнуло его к такому конкретному решению. И живопись Малевича не строится по шаблону: склею несклеиваемое. Все, что живет в душе художника ищет своего выхода. Иногда появляются
некие циклы, но и это не обязательно...

Простые вещи Малевича врезаются своей "бесхитростью". "Девушка с красным древком" - вот девушка, вот древко... И что ты можешь объяснить? Или: что ты ожидал услышать от Малевича? Ты выделяешь эту картину, потому что она задевает тебя не сложным цветом, не многочисленными фигурами и предметами, а чем-то другим. Чем? Ты не можешь объяснить...

Я оставил названия картин Малевича, но ввел только небольшие вставки-сокращения, которые как бы объясняют логику моих действий, моих импровизаций. Ну и что сказать про моих друзей, которые посетили выставку? Уходят наполненные . На одну комнату - один час рассказов.

- Феномен «Черного квадрата», вернее квадратов, - как вы его объясните? Ведь что-то похожее создавалось и до него, а Малевичу удалось не только философски это произведение обобщить, но и, грубо говоря, удалось свою идею «продать»...

Сергей Евтухов: сегодня пришло время Малевича
© Asmeninio archyvo nuotr.

- Про «Черный квадрат» я не рассказываю принципиально, потому как это отдельная история. Я еще до выставки сталкивался с таким мнением: "А, Малевич!.. Квадраты-кружочки". Поэтому воспользовался своей же выставкой, чтобы провести просветительскую работу. Нужно ли? Не знаю. Но знаю, если не я, то кто же?..

Малевич для меня безусловно огромный авторитет. И так получилось, что за время моего серьезного занятия живописью, а первая персональная выставка у меня -это 1993, РКЦ) были случаи почти 100 процентного попадания "в Малевича". Например "Разноцветный квадрат" 1994 года. Мой квадрат есть в статье "Если бы Малевич был"...

Так вот эта штука почти совпадает с первым изображением (эскизом) квадрата Малевича в 1913 году. Только его надо повернуть на 180 градусов. Мой квадрат - это графический символ идеального человека. Сходит на нет физическое тело. А душа, основание перевернутого белого треугольника, в конце жизни человека замещает тело полностью... Что думал Малевич, когда делал эскизы декораций для пьесы "Победа над Солнцем" - я не знаю... Но сходство очень большое, что не могло меня не насторожить...

- Как вы объясняете то, что, что в какой-то момент, после заключения, Малевич изменил свой стиль в искусстве, отдав предпочтение супернатурализму?

- Я не думаю, что непродолжительное заключение как-то повлияло на творчество Малевича. И супернатурализмом его назвать сложно. Он вернулся к фигуративной, скажем так, живописи. Но, как человек амбициозный, он не хотел признаваться в этом возвращении, потому как предыдущие годы он утверждал об кончине живописи "натуральной".

Он "взращивал" супрематизм. Он понимал, что супрематизм - это его главное дитя. Но время шло, и настоящий художник не может "застыть" во времени. И снова появилась фигуративная живопись. Но крестьяне без рук, а вместо лиц - раскрашенные овалы. Это же 30-ые годы. А как же супрематизм? Его что - оставить позади? Вот почему он нарушает хронологию картин. Отсюда работа середины 30-ых становится моложе лет на 20.

- Как вы оцениваете результаты своей первой выставки - у вас получился Малевич практически в домашней обстановке...

Сергей Евтухов: сегодня пришло время Малевича
© Asmeninio archyvo nuotr.

- "Мой Малевич" действительно был показан в домашней обстановке. Я взял несколько репродукций картин Малевича: „Девушка с гребнем в волосах“, „Девушка с красным древком“, „Скачет красная конница“, „На сенокосе“ и „Жницы и "сделал" современного Малевича. Это довольно больших размеров холсты. В основном 130 на 180 см. Я постарался нарисовать их так, чтобы можно было использовать
оригинальные названия картин Малевича. И только вставлял в скобках небольшие сокращения. Например: „На сенокосе“ (улучшен.), или „Девушка с гребнем в волосах“ (расширен.) и т..д.

Домашняя обстановка помогла мне, во-первых, очень подробно рассказать своим друзьям про Малевича, что невозможно сделать на обычной выставке, а во-вторых, показать, что, как и 100 лет назад, так и сейчас отношение к живописному искусству в большинстве своем - "легкомысленное"...

Проделав "художественный" эксперимент над друзьями, я убедился, что если рассказывать об искусстве талантливо, даже „Черный квадрат“ не оставит никого равнодушным. Мои посетители "не укладывались" в отведенное регламентом время и даже забывали фотокамеры, телефоны, шарфы, что еще раз послужило мне доказательством важности моей работы... Поэтому с 7 марта по 21 2015 выставка "Если бы Малевич был жив, то в этом году ему было бы 137 лет" пройдет в галерее Mažoji galerija, что на Жверинасе.

Мое творчество на данном этапе посвящено Малевичу, но мы знаем, что существуют продолжения многих живописных течений. Наверное, поэтому на второй выставке в Вильнюсе будет еще и чисто мой уже постсупрематизм, и скульптурные архитектоны. Это то, чего еще, надеюсь, не было до меня.

После двух выставок в Вильнюсе запланирована выставка в северной Италии, городе Стреза, на берегу озера Маджоре. На этом же озере, но чуть дальше в Швейцарии, есть музей нашей бывшей знаменитой соотечественницы Марианны Веревкиной. Красивейшие места.

В 2014 году я получил за книжку про Марианну международную литературную российскую премию им. Юрия Долгорукого. Теперь у меня их две. Первая состоялась в 2010 году... Ну и уже есть продолжение веревкинской темы, новая книжка. Есть и большой, ну очень большой, скульптурный проект для Италии, начало положено в прошлом году... Но об этом в следующий раз, хорошо?

- Спасибо за беседу.

Оставьте свой комментарий
либо комментировать анонимно
Публикуя, вы соглашаетесь с условиями
Читать комментарии Читать комментарии
 
Рассылка новостей

Культура

Ушел из жизни британский писатель-фантаст Брайан Олдисс

Британский писатель Брайан Олдисс умер в английском городе Оксфорд, сообщает BBC News.

В Вильнюсе – новый проект Андрея Макаревича и Владимира Тарасова (5)

17-го сентября в Вильнюсском Дворце Конгрессов будет представлен новый проект «Про...», в котором примут участие бессменный лидер группы «Машина Времени» Андрей Макаревич, легендарный барабанщик Владимир Тарасов, а также саксофонист Людас Моцкунас (Вильнюс), пианист Евгений Борец и контрабасист Сергей Хутас (Москва).

Grand Prix фестиваля "Перекресток" в Друскининкай - спектаклю "Ангелы Достоевского"

В Друскининкай завершился третий международный фестиваль „Друскининкайский летний театральный перекресток“ („SANKRYŽA“).

Создатели фильма Звягинцева "Нелюбовь" выдвинут его на "Оскар"

Продюсер фильма "Нелюбовь" Александр Роднянский сообщил, что команда картины Андрея Звягинцева собирается выдвинуть ее на "Оскар" от России. Речь идет не о выборе лучшего российского фильма, "что невозможно, уж слишком субъективны критерии выбора", пояснил "Интерфаксу" в пятницу Роднянский. "Важно выдвинуть картину, способную победить в голосовании членов Американской киноакадемии", - подчеркнул он.

Людмила Чурсина в Литве: Вронский — только повод для пожара (40)

"Супруги Каренины — это вечная семейная история. Вронский тут задан только как повод для этого пожара и этой трагедии", - говорит легендарная российская актриса Людмила Чурсина, которая приехала в Литву со спектаклем "Супруги Каренины".
Facebook друзья