Премьера спектакля состоялась в 2014 году, однако и по сей день он вызывает у зрителей бурную реакцию. Несмотря на то, что в аннотации спектакля честно говорится: «Для зрителей предназначено грозное предупреждение – в спектакле звучит «ненормативная лексика». Те, кто этого не испугаются, получат концентрированную дозу театрального адреналина в стиле “shopping&fucking”, только в современном российском варианте».

«Это плевок режиссера в душу»

Фото РДТЛ

Тем не менее, некоторое время назад во время показа спектакля зрительный зал покинуло несколько человек, а один один из них на доске откликов, установленной в театре, написал: «Это плевок режиссера в человеческую душу. Позор!».

Данное событие вызвало реакцию у зрителей в социальной сети, они оставляли свои мнения на странице театра: «А мне понравилось. Жизнь молодых людей показана такой, какая она есть», «Давно пора понять, что жизнь — это не плаванье в розовом мыльном шаре», «Не всем этот спектакль понравится, я сама видела год назад, как некоторые зрители, не уважая актеров, вставали и уходили».

Пьеса рассказывает историю двух братьев, школьных учителей по физкультуре, которые поддерживают порочную связь со своими ученицами. Один из братьев решил жениться на своей партнерше, другой брат с нею же его обманывает. В результате – свадьба, разврат, пьянство, развод и полный хаос. И молодые люди решают, что, в принципе, их жизнь удалась.

Примечательно, что в России спектакль, поставленный театром Театр.DOC по этой же пьесе, получил специальный приз жюри театральной премии «Золотая Маска» 2010 года.

Режиссер: я рад реакции зрителей

Спектакль "Жизнь удалась". Фото РДТЛ
Режиссер спектакля Томас Яшинскас в интервью DELFI сказал, что спектакль он решил поставить не для того, чтобы кого-то эпатировать, а из-за актуальности темы.

«Мне как режиссеру очень интересно заниматься такой пьесой, это такая даже анти-пьеса, с которой хочется иметь дело. Я и раньше задавался вопросом - какой именно герой может присутствовать на сцене? Неужели только герои шекспировских трагедий? Меня очень интересует эта тема. Люди часто говорят: а зачем мне смотреть на это чмо, на этих гопников, когда я и так могу их увидеть? Но мне кажется, что в театре очень важно говорить про сегодняшний день. Мне кажется, что даже маленькие поступки, которые эти герои совершают для того, чтобы лучше жить, важны. У них все равно есть стремление к лучшему, в какой бы среде они ни жили», - говорит Т.Яшинскас.

По его словам, у актеров в начале работы над спектаклем были трудности с произнесением нецензурной лексики.

«Да, были моменты, когда ребята говорили: «Томас, я просто не могу их оправдать, давай найди другого актера, может быть, у него получится и он проникнется текстом». Но я рад тому, что актеры нашли путь к своим героям и даже сейчас находят какие-то новые грани в оценке своих персонажей», - говорит режиссер.

Он отметил работу актера Teльмана Рагимова, который исполняет роль одного из братьев - Алексея.

«У него есть монолог о том, что вот жил-был такой Леша и кому он нахрен был нужен? И никому не интересно, любил он кого-нибудь или нет. И так далее. И это, наверное, самый важный монолог во всей пьесе, он цепляет. Да, в этом всем материале есть надежда, и она, конечно, становится гораздо ярче, когда вокруг темно, когда вокруг такая темная и такая спорная среда», - говорит Т.Яшинскас.

Автор постановки признал, что зритель и во время спектакля, и после него реагирует бурно, но это режиссера не пугает.

«Но мы же предупреждаем, что тема острая. И зритель к этому подготовлен. А то, что там происходит во время спектакля и как зритель реагирует... Я этому только радуюсь, значит, происходит диалог, а не только поток мата со сцены. Видно, что это трогает людей. Кто-то смеется, а кто-то уходит», - говорит Т.Яшинскас.

Актриса: скажешь «х...» - лошадиный гогот

Спектакль "Жизнь удалась". Фото РДТЛ
В свою очередь актриса Русского театра Евгения Карпикова, исполняющая в спектакле роль Анжелы, задается вопросом, почему герои пьесы вызывают такую резкую, а порой и странную реакцию зрителей. Об этом она написала на свой странице в социальной сети.

«Скажешь «бл...» - один человек из зала вышел, а его-то предупреждали и плакаты, и интернет, скажешь «х...» - лошадиный гогот, скажешь «выеб...ся», слышишь реплику: "Не смешно". А я тебя что, смешить вышла? Петросян в следующем месяце приезжает», - написала в своей социальной сети актриса.

Исполняющий в спектакле роль Алексея Тельман Рагимов также не остался в стороне и признался, что сначала эта пьеса его шокировала. Тогда его, студента, с материалом ознакомил руководитель актерского курса и глава Русского театра Йонас Вайткус.

«Я в упор не понимал, почему Й.Вайткус предлагает нам поработать с абсолютно чернушной пьесой, которая не несет абсолютно никакой (как мне тогда казалось) художественной ценности. Однако спустя четыре года, имея за плечами более богатый театральный опыт, нежели на втором курсе, я, вновь столкнувшись с этой пьесой, понял насколько сильно изменилось мое восприятие театра», - признается в социальной сети актер.

«Я люблю своего персонажа. В этом спектакле ставлю себе задачу, как и в любом другом - быть максимально искренним перед собой и перед зрителем, а также попытаться вести диалог о том, что в театр нужно стараться приходить без предубеждений и железно сформулированных понятий о том, каким должен быть театр. Лишь тогда можно открыть для себя что-то новое», - заключает Тельман Рагимов.

Источник
Темы
Строго запрещено копировать и распространять информацию, представленную на DELFI.lt, в электронных и традиционных СМИ в любом виде без официального разрешения, а если разрешение получено, необходимо указать источник – Delfi.
ru.DELFI.lt
Оставить комментарий Читать комментарии (146)
Поделиться
Комментарии